Estas películas están en la lista del ¿qué habría pasado si ganaban el Oscar?
El Oscar. Se acerca ya esa fecha donde la Academia nos hace enojar al grado de querer tirar la tele por la ventana. Este año todo parece indicar que efectivamente ganará la mejor película (que por supuesto es La La Land) pero en la larga historia de los premios de la Academia hay un incontable número de cintas que debieron ganar la gran presea y que inexplicablemente perdieron ante filmes mucho menos relevantes y bastante olvidables.
Aquí una pequeña muestra de estas cintas que no ganaron el Oscar, pero que la historia las encumbró como inolvidables.
Tabla de contenidos
- 1 Star Wars (1977) – Dir: George Lucas
- 2 Goodfellas (1990) – Dir: Martin Scorsese
- 3 Matrix (1999) – Dir. Lana y Lilly Wachowski
- 4 Ciudadano Kane (1941) – Dir. Orson Welles
- 5 2001: Odisea en el espacio (1968) – Dir: Stanley Kubrick
- 6 Batman: El Caballero de la Noche (2008) – Dir: Christopher Nolan
- 7 El exorcista (1973) – Dir. William Friedkin
- 8 Tiburón (1975) – Dir: Steven Spielberg
- 9 Lost in Translation (2003) – Dir: Sofia Coppola
- 10 Red social (2010) – Dir: David Fincher
- 11 El mago de Oz (1940) – Dir. Victor Fleming
- 12 Apocalipsis ahora (1980) – Dir. Francis Ford Coppola
- 13 Pulp fiction (1995) – Dir. Quentin Tarantino
- 14 Los cazadores del arca perdida (1982) – Dir. Steven Spielberg
- 15 E.T., el extraterrestre (1983) – Dir. Steven Spielberg
- 16 Autor
Star Wars (1977) – Dir: George Lucas
¿Contra quién perdió?
Nada más ni nada menos que contra el mismísimo Woody Allen en una de sus mejores películas: Annie Hall.
¿Por qué debió ganar?
Porque es Star Wars: la piedra fundacional del imperio Lucas, la cinta que generó toda una subcultura que perdura hasta nuestros días. Ojo, Annie Hall es una gran cinta (¿la mejor película de Woody Allen?) pero en términos de influencia cultural, Star Wars es imbatible.
El gran momento de la cinta: la pelea Obi-Wan vs Darth Vader, la leyenda de Star Wars inició con esa pelea.
Goodfellas (1990) – Dir: Martin Scorsese
¿Contra quién perdió?
Danza con Lobos, de Kevin Costner.
¿Por qué debió ganar?
Si bien El Padrino es la gran película sobre la mafia, la exploración intimista (y menos glamorosa) que hace Martin Scorsese resulta al final más excitante y poderosa. En Goodfellas hay una sensación de peligro constante, los personajes son mezquinos y sanguinarios, se envidia su éxito y nos horroriza su oscuridad. Es un viaje sin cinturón de seguridad.
El gran momento de la película: aquel plano secuencia maravilloso de Ray Liotta llegando con su novia al restaurante, entrando por la puerta de atrás para evitar las filas. Es el poder que te da estar con la mafia.
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Matrix (1999) – Dir. Lana y Lilly Wachowski
¿Contra quién perdió?
Contra todos porque ¡ni siquiera la nominaron! (aquel año, la ganadora a mejor película fue American Beauty).
¿Por qué debió ganar?
Porque Matrix cambió al cine para siempre (o al menos al cine de acción). De repente y sin previo aviso estábamos frente a un mundo que jamás habíamos visto. El asombro por lo que habían creado las Wachowski nos dejó perplejos. No solo era el salto cuántico de los efectos especiales, era un guión tan inteligente que se convirtió en la primera cinta de acción metafísica de la historia. ¿Cómo imaginar que una cinta de acción nos llevaría a reflexionar cuestiones filosóficas como el ser, la realidad, la simulación y la relación de todo esto con las máquinas? Simplemente impresionante.
El gran momento de la película: el bullet time, mismo que ahora parece tan básico, pero en su momento fue parodiado hasta decir basta.
Ciudadano Kane (1941) – Dir. Orson Welles
¿Contra quién perdió?
Contra How Green was my Valley… ¿Alguien recuerda How Green was my Valley?
¿Por qué debió ganar?
La historia le ha dado el status de ser una de las mejores películas desde que el cine fue inventado. La crítica y el público coinciden en que la obra maestra de Orson Welles cambió al cine, dotándolo de un imaginario que persiste hasta nuestros días.
El gran momento de la película: tiene varias, pero nos quedamos con Rosebud.
2001: Odisea en el espacio (1968) – Dir: Stanley Kubrick
¿Contra quién perdió?
Oliver, de Carol Reed.
¿Por qué debió ganar?
Antes de que el hombre llegara a la luna, antes que George Lucas explorara galaxias lejanas, Kubrick ya había surcado el espacio. 2001 es una de las películas más influyentes en el género de la ciencia ficción, al grado que hoy día su imaginario visual sigue presente. Sus imágenes del espacio fueron tan obsesivamente cuidadas y exactas científicamente que ello dio pie al rumor (que sigue vivo en nuestros días) de que el hombre no llegó nunca a la Luna y que todo fue un montaje que el gobierno le encargó a Kubrick.
¿Oliver de Carol Reed?, ¡por favor!
El gran momento de la película: la rebelión de HAL, convirtiéndose así en uno de los más grandes villanos en la historia del cine.
Batman: El Caballero de la Noche (2008) – Dir: Christopher Nolan
¿Contra quién perdió?
Contra todas, porque ni siquiera la nominaron.
¿Por qué debió ganar?
Porque Batman: El Caballero de la Noche revolucionó al naciente género del cine basado en cómics. Christopher Nolan demostró que el género no estaba peleado ni con la inteligencia ni con el buen cine, haciendo de El caballero de la noche no solo una de las mejores cintas de superhéroes en la historia (¿tal vez la mejor?) sino aquella a la que todas las demás buscan superar.
El gran momento de la película: “¿Por qué tan serio?”
El exorcista (1973) – Dir. William Friedkin
¿Contra quién perdió?
The Sting, de George Roy Hill.
¿Por qué debió ganar?
Simplemente, porque El exorcista es la mejor película de terror en la historia, y para prueba ahí está toda esa gente que aún hoy día no se atreve a verla.
El gran momento de la película: “¡El poder de Cristo te obliga!”
Tiburón (1975) – Dir: Steven Spielberg
¿Contra quién perdió?
Atrapado sin salida, de Milos Forman.
¿Por qué debió ganar?
Toda la magia del cine de Spielberg empezó aquí. Se trata de una de las películas más influyentes en la historia del cine, ¿o quién no recuerda frases, quién no recuerda el miedo, quién no recuerda el tema musical? Tiburón es además todo un ejercicio de estilo cinematográfico. No tenemos nada contra la cinta de Milos Forman, pero a la larga es mucho más importante Jaws.
El gran momento de la película: “Necesitaremos un barco más grande”
Lost in Translation (2003) – Dir: Sofia Coppola
¿Contra quién perdió?
El señor de los anillos: El retorno del rey, de Peter Jackson.
¿Por qué debió ganar?
Ok, entendemos que El señor de los anillos (sobre todo la tercera parte) fue una película grande, tal vez muy importante, pero toda esa grandilocuencia, más allá del espectáculo en el cine, no nos deja mucho más. Al menos no comparada con Lost in Translation, una película de culto sobre las relaciones humanas modernas, lo difícil que es conectar y la tragedia de hacerlo con alguien con quien no se puede llegar a más. La soledad como una forma de amor. Y bueno, la actuación y la química que hay entre Scarlett Johansson y Bill Murray es memorable y sumamente conmovedora
El gran momento de la película: La escena del karaoke sigue provocándonos ojito Remy.
¿Contra quién perdió?
El discurso del rey, de Tom Hopper.
¿Por qué debió ganar?
Porque es la primera gran cinta sobre la era dorada del internet. Es una película históricamente relevante que mostraba los entretelones que forjaron al internet como hoy lo conocemos: traiciones, rencores, enemistades, y el dinero que sigue fluyendo. El gran triunfo de la cultura nerd estaba cimentado no en la genialidad de sus mentes, sino en la mezquindad de sus acciones. A eso súmenle una estructura y cinematografía formidables gracias al arte de David Fincher y a un guión impecable de Aaron Sorkin.
Y además, ¿quién ha visto más de una vez El discurso del rey?
El gran momento de la película: La cena con Sean Parker (Justin Timberlake) que es donde realmente nace Facebook: Zuckerberg está convencido de la ruta a seguir y no habrá nada que lo detenga.
El mago de Oz (1940) – Dir. Victor Fleming
¿Contra quién perdió?
Lo que el viento se llevó, de Victor Fleming
¿Por qué debió ganar?
¡Cuánto me habría gustado vivir la experiencia de ir al cine en 1939! Ambas películas fueron dirigidas por el mismo director. Ambas películas elevaron los estándares de la industria cinematográfica americana. Mi elección se inclina por El mago de Oz, aunque resulta imposible ignorar la magnitud de Lo que el viento se llevó. No creo que una supere a la otra, pero El mago de Oz tiene escenas que conectan de forma inmediata con la emoción. La he visto innumerables veces y sigue siendo una de las películas más encantadoras de la historia del cine.
El gran momento de la película: Cuando Dorothy abre la puerta de su casa para entrar al bello mundo de Oz filmado en Technicolor.
Apocalipsis ahora (1980) – Dir. Francis Ford Coppola
¿Contra quién perdió?
Kramer vs Kramer, de Robert Benton
¿Por qué debió ganar?
Descrita como una reencarnación de la Guerra de Vietnam a través del celuloide. Con más de diez meses de rodaje, toneladas de material por editar y una casa hipotecada, Francis Ford Coppola se lanzó al vacío con esta película. Cuando nadie creía en lo imposible, el cineasta se aventuró hasta los confines para crear una epopeya épica sin precedentes. De verdad, se siente como estar viviendo una guerra mientras se ve esta película. ¿Alguien se acuerda de Kramer vs Kramer?
El gran momento de la película: Cuando los helicópteros están volando cerca de Vietnam mientras se escucha a todo volumen Ride of the Valkyries
Pulp fiction (1995) – Dir. Quentin Tarantino
¿Contra quién perdió?
Forrest Gump, de Robert Zemeckis
¿Por qué debió ganar?
Cargada de referencias fílmicas, con un estilo propio y una historia repleta de giros inesperados, Quentin Tarantino se consolidó como un cineasta autoral con esta película. Es innovadora en todo el sentido de la palabra y, además, posee mucha más personalidad que la cinta protagonizada por Tom Hanks. ¿Qué escena memorable y con impacto cultural tiene Forrest Gump? Ninguna.
El gran momento de la película: La icónica escena de baile entre Vincent Vega y Mia Wallace. ¡Ver a John Travolta y Uma Thurman juntos en pantalla! ¡Qué milagro!
Los cazadores del arca perdida (1982) – Dir. Steven Spielberg
¿Contra quién perdió?
Carrozas de fuego, de Hugh Hudson
¿Por qué debió ganar?
Porque es la película ideal de la fantasía y la aventura. Harrison Ford protagoniza escenas de persecución, peleas y saltos mortales en esta cinta dirigida por Steven Spielberg. En esa edición de los premios Óscar, esta película ganó los reconocimientos de Mejor sonido y Mejores efectos visuales, y bien pudo obtener el de Mejor película y así darle reconocimiento al cine de aventuras.
El gran momento de la película: El prologo en donde vemos a nuestro héroe, Indiana Jones, corriendo para escapar de una gigantesca bola de piedra.
E.T., el extraterrestre (1983) – Dir. Steven Spielberg
¿Contra quién perdió?
Ghandi, de Richard Attenborough
¿Por qué debió ganar?
E.T., el extraterrestre fue la tercera película de ciencia ficción nominada al Óscar a Mejor Película y ganó solo premios técnicos; el género no volvió a esa categoría hasta 2010. En esta cinta, la ciencia ficción nunca antes se había enriquecido tanto por los reconocimientos y la crítica de cine; la película literalmente abrió un portal hacia nuevas producciones y también mejoró la experiencia cinematográfica en una sala de cine.
El gran momento de la película: Cuando escuchamos la música de John Williams y esas bicicletas comienzan a volar por los aires.
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