Puede que no sea fiel a la historia de Emily Brontë, pero la nueva versión de Cumbres borrascosas amerita la pantalla más grande posible
No es fácil adaptar una novela a la pantalla grande, y menos cuando hablamos de Cumbres borrascosas, una de las obras literarias más aclamadas en la literatura inglesa. Publicada en 1847, la historia de los Earnshaw y los Linton ha inspirado todo tipo de versiones, que van desde las dramatizaciones en radio hasta las telenovelas. Este año, Emerald Fennell, realizadora de Hermosa venganza y Saltburn, propone una adaptación que no ha pasado desapercibida, y la cual elimina algunos aspectos de la novela para dar peso a otros. ¿Es su versión deCumbres borrascosas una película digna de la pantalla grande y el talento que reunió?
Tabla de contenidos
Del amor inocente a la obsesión
En este drama romántico, Heathcliff es un huérfano adoptado por la familia Earnshaw. Mientras crece en su nuevo hogar, desarrolla un vínculo intenso y tormentoso con Catherine “Cathy” Earnshaw, la hija del amargado dueño. Años después, y aunque ambos se aman profundamente, Catherine se casa con Edgar Linton, un hombre de clase alta, lo que desata la furia y sed de venganza de Heathcliff. Tras desaparecer durante un largo periodo, Heathcliff regresa para cambiar todo en la vida de este matrimonio.
Si algo debemos tener claro desde el primer minuto, es que Cumbres borrascosas no adapta al 100% la novela de Emily Brontë. Emerald Fennell toma la mitad de dicha novela, y “reescribe” (o, mejor dicho, interpreta) todos esos recuerdos que surgieron cuando la leyó por primera vez. Hay un guion con mayor foco en el romance de Heathcliff y Cathy, pero también con algunas pinceladas a los maltratos y rechazos que convirtieron a Heathcliff en ese hombre rencoroso y vengativo.
Por supuesto, hay más de una escena digna de telenovela, incluyendo miradas, diálogos y hasta ángulos de cámara que son totalmente obvios en su intención. Es cierto que por algunos momentos la película pierde fuerza, pero la historia resulta entretenida y fácil de entender hasta para aquellos que no tenían idea sobre la existencia de Brontë.
- Te puede interesar: ¿Es cabello real? Así se filmó la épica intro de Cumbres borrascosas
Un elenco digno de ser recordado
Mucho se criticó sobre la elección de Margot Robbie y Jacob Elordi para dar vida a los protagonistas, pero su química en pantalla es abrasadora. Cierto es que, a nivel individual, él realiza un trabajo mucho más complejo y convincente, pero cuando se les ve juntos hay una pasión a punto de brotar, y más de una mirada que nos lo cuenta todo. Ambos cumplen con lo que el guion necesita, pero son algunos actores de reparto quienes se llevan la película.
Es ahí donde tenemos a Alison Oliver, que se transforma en una Isabella mimada, aniñada, y con una fuerza que poco a poco sobresale en la cinta. Lo mismo aplica para Hong Chau como Nelly: discreta, mesurada y muy metida en su rol, pero siempre efectiva para lo que en la historia se necesita. Al tener un papel mucho más desarrollado que en la novela, Chau tiene mucho por hacer y no pasa desapercibida. Incluso sin tanta oportunidad para brillar como los demás, Shazad Latif también cumple como el millonario y comprensivo Edgar Linton.
Digna de la pantalla más grande posible
Si algo destacaba desde el primer tráiler era el gran apartado visual, y vaya que Cumbres borrascosas no decepciona. Linus Sandgren (La La Land, Sin tiempo para morir y Babylon) crea imágenes inolvidables, como aquel cielo rojo cuando Heathcliff huye, o el regreso de Cathy a Cumbres borrascosas (con todo y capa roja). Sus imágenes hacen que la película se sienta especial, y también elevan a otros departamentos.
El diseño de producción es sobresaliente, desde la inmundicia en que se convierte la vida de Cathy hasta la gran finca de los Linton. A diferencia de otros blockbusters recientes, todo tiene el color necesario dentro de la trama, e incluso los momentos de oscuridad tienen algo que se puede apreciar.
- Te puede interesar: Cumbres borrascosas: 5 grandes diferencias entre el libro y la película
Jacqueline Durran también merece elogios por los vestuarios creados, todos completamente convincentes y dignos del personaje que los porta. Podrán decirse muchas cosas del guion y la adaptación que hace Fennell, pero en un mundo justo aquí deberían convivir varias nominaciones al Oscar (principalmente por estos aspectos).
La música de Anthony Willis (habitual colaborador de Fennell) y las canciones de Charli XCX también son llamativas incluso si no van acorde con la época de Cumbres borrascosas. Además, ayudan a que la tensión se eleve en los niveles necesarios. Como mencionamos líneas atrás, esta no es una película precisamente discreta, y su equipo creativo entendió la misión por completo.
¿Vale la pena ver Cumbres borrascosas?
Al final, la nueva versión de Cumbres borrascosas no busca ser una copia exacta del libro que muchos leyeron en la escuela, sino capturar esa sensación de nudo en el estómago tras una historia de amor tan tóxica como apasionada. Es cierto que se toma sus libertades, pero logra que el drama de los Earnshaw y los Linton funcione (en su mayoría).
No es una película para quienes buscan una lección de historia, sino para quienes desean perderse en la intensidad de un romance así: que emociona y quema. Entre las miradas de Robbie y Elordi, un extraordinario reparto secundario y la delicia de ver millones de dólares bien usados a nivel técnico, esta es la oportunidad para reencontrarse con el fantasma de los Earnshaw. Una interpretación libre que, aun con sus licencias, mantiene viva la llama de esos romances épicos que a todos nos gustan.
Descarga la app de Cinépolis y consulta la cartelera, horarios, estrenos, preventas y promociones que tenemos para ti.



Viridiana
Muy buen análisis. Gracias por tu tiempo. Yo disfruté mucho la peli y concuerdo que la relación es tóxica, pero si lloré al final.